Archiv für Juli, 2025:

23. Juli 2025

BLUE ROSE RADIO SHOW Ausgabe Juli 2025 nun per Stream nachzuhören!

Am Montag, 21. Juli, hatte Blue Rose-Labelchef Edgar Heckmann zu einer weiteren Ausgabe der BLUE ROSE RADIO SHOW beim Internetradio rockradio.de eingeladen. Er hatte wieder jede Menge Americana Musik ausgewählt, darunter viele Neuheiten wie von Jimmy Barnes, Steve Earle & Reckless Kelly, Cody Jinks, The Silos, Willie Nile, Whiskey Myers, Will Hoge oder eine weltexklusive Vorstellung eines neuen US Rails-Songs, um nur einige zu nennen.

Die komplette Sendung gibt es ab sofort als Stream, dazu bitte auf den blauen PLAY-Button klicken. Eine Playlist der Sendung steht auch zur Verfügung.

Die August-Ausgabe der BLUE ROSE RADIO SHOW muss urlaubsbedingt leider ausfallen, die September-Ausgabe läuft am 15.09. wie üblich von 22 bis 24 Uhr.

Kleiner Tipp: Frühere Ausgaben der BLUE ROSE RADIO SHOW können per Streaming nachgehört werden. Einfach im Browser-Fenster den Monat und das Jahr per Hand austauschen.

16. Juli 2025

General Store Neuheiten / new releases week 29/2025

Airline Highway
Airline Highway CD
€ 15,90*
Airline Highway
Airline Highway LP
€ 32,90*
We're Only Human
We're Only Human CD
€ 15,90*
We're Only Human
We're Only Human LP
€ 27,90*
Sweet Misery
Sweet Misery CD
€ 15,90*
Sweet Misery
Sweet Misery LP
€ 26,90*
In My Blood
In My Blood CD
€ 15,90*
In My Blood
In My Blood LP
€ 32,90*
07. Juli 2025

General Store Neuheiten / new releases week 28/2025

The Price Of Admission
The Price Of Admission CD
€ 15,90*
The Price Of Admission
The Price Of Admission LP
€ 27,90*
Life Behind Bars
Life Behind Bars CD
€ 15,90*
Blackbird On A Lonely Wire
Blackbird On A Lonely Wire LP (Colored Maroon Vinyl)
€ 26,90*
02. Juli 2025

THE SILOS with their newest album Family finally available through the Blue Rose webshop!

Family
Family CD
€ 14,90*

For bandleader, mastermind, singer/songwriter/guitarist Walter Salas-Humara, his band The Silos has become a true family over the five decades of its existence. Only at the beginning, in the 1980s, could one speak of a relatively stable lineup, and then again around the turn of the millennium. Otherwise, constant lineup and location changes determined the Silos‘ activities, depending on the current life situation of this ever-so-infinitely charismatic and likeable musician from New York City with Cuban roots, who also successfully pursues painting – for example, with his iconic, abstract animal paintings, often the subject of special art exhibitions. Musically, Salas-Humara mostly pursued solo careers in the decade before Corona, releasing several strong albums that, stylistically, didn’t stray too far from the familiar Silos sound: this clever, memorable mix of indie/guitar pop with traces of Velvet Underground, Television and Feelies, as well as the alt-country rock that flourished in the 80s, based on everything from the Byrds to the Flying Burritos. With ‚Family,‘ the first Silos album since ‚Florizona‘ (2011), Walter Salas-Humara solidifies his status as an important figure in the independent scene and an influencer of the Alt.Americana/No Depression scene. Despite widely scattered recording sessions in New York, Austin, the Midwest, and Germany, despite the inclusion of no fewer than 20 musicians, all contributing to the

global Silos family, and despite the conditions created by the aftermath of the coronavirus pandemic, which meant that most musicians recorded their parts in isolation, the result is a very cohesive and compact-sounding album with a strong rock factor. The pounding opener ‚My Favorite Animal‘, the riff-driven ‚The Right Palace‘, and the complex acoustic/electric ballad ‚Dreaming Of Paris‘ provide a great start, followed by the powerful ‚Colorado River‘, the ’60s-style garage rocker ‚Snow King‘, and the super-melodic acoustic anthem ‚The Spanish Man‘. After the concise one-riff guitar rock of ‚Rocking And Raging‘ and ‚Dominico Del Vecchio Lane‘, a story song dominated by tricky guitar lines, the Cuban section of the Silos catalog receives a potent addition with the Spanish-sung ‚Puede Ser‘. ‚Love And Trust And Friends‘ scores highly as a finale with wonderfully airy, sun-drenched pop over a relaxed R&B groove, including duet vocals by fellow band member Jerry Joseph. This results in 44 minutes of 10 new tracks composed by Salas-Humara (some with family members), all of which bear the exquisite Silos seal of approval and will take their deserved place in the Silos cosmos! The family includes such familiar names as guitarists Eric Kassel, Jose Reyes, Erik Sanden, and Jason Victor (Steve Wynn/Dream Syndicate), Bruce Martin and Jonathan Rundman on various keyboards, the German rhythm section of Robert Poeschl and Max Gruber, the American rhythm section with Rod Hohl and Konrad Meissner, Jerry Joseph drummer Steve Drizos, and the backing vocals of Cynthia Keefe and old companion from the Vulgar Boatmen days, Dale Lawrence.

02. Juli 2025

THE SILOS mit dem neuesten Album Family endlich über den Blue Rose-Webshop lieferbar!

Family
Family CD
€ 14,90*

Für Bandleader, Mastermind, Singer/Songwriter/Gitarrist Walter Salas-Humara ist seine Band The Silos über die mittlerweile fünf Dekaden ihrer Existenz zu einer wahren Familie geworden. Nur am Anfang in den 80ern konnte man einigermaßen von einer personell stabilen Formation reden, und dann noch einmal um die Jahrtausendwende herum. Ansonsten bestimmten permanente Besetzungs- und Ortswechsel das Silos-Geschehen, je nach der momentanen Lebenssituation dieses bis heute so unendlich charismatischen und sympathischen Musikers aus New York City mit kubanischen Wurzeln, der sich parallel auch erfolgreich der Malerei widmet – so z.B. mit seinen kultigen, abstrakten Tierbildern, gerne Thema besonderer Kunstausstellungen. Musikalisch wandelte Salas-Humara in der Dekade vor Corona meist auf Solopfaden, veröffentlichte einige starke Alben, die sich übrigens stilistisch nicht wirklich allzu weit weg vom gewohnten Silos-Sound bewegten: diesem klugen, einprägsamen Mix aus Indie/Guitar Pop mit Spuren von Velvet Underground, Television und Feelies sowie dem in den 80ern aufblühenden Alt.Country Rock

auf Basis von Byrds bis Flying Burritos. Mit ‚Family‘, dem ersten Silos-Werk seit ‚Florizona‘ (2011), untermauert Walter Salas-Humara seinen Status als wichtige Figur im Independent-Bereich und Influencer der Alt.Americana/No Depression-Szene. Trotz weit versprengter Recording Sessions in New York, Austin, im Mittleren Westen und in Deutschland, trotz der Verwendung von immerhin 20 Musikern, die alle ihren Teil zur globalen Silos-Familie beitragen und trotz der Rahmenbedingungen durch die Corona-Nachwehen, nämlich dass die meisten Musiker ihre Parts isoliert einspielten, ist im Ergebnis ein sehr einheitlich und kompakt klingendes Album mit hohem Rockfaktor herausgekommen! Der stampfende Opener ‚My Favorite Animal‘, das riffbetonte ‚The Right Palace‘ und die komplexe akustisch/elektrische Ballade ‚Dreaming Of Paris‘ bilden schon mal einen tollen Auftakt, dann folgen das druckvolle ‚Colorado River‘, der 60s-style Garagenrocker ‚Snow King‘ und mit ‚The Spanish Man‘ eine supermelodische Acoustic-Hymne. Nach dem knappen One-Riff-Gitarrenrock von ‚Rocking And Raging‘ und ‚Dominico Del Vecchio Lane‘, einem von trickigen Gitarrenlinien dominierten Storysong, bekommt die Kuba-Sektion im Silos-Katalog potenten Zuwachs durch das in spanisch gesungene ‚Puede Ser‘. ‚Love And Trust And Friends‘ punktet zum Finale mit herrlich luftigem, sonnendurchflutetem Pop über einem lockeren R&B-Groove inklusive Duettgesang des befreundeten Kollegen Jerry Joseph. Das ergibt dann nach 44 Minuten 10 neue, von Salas-Humara (z.T. mit Family-Mitgliedern) komponierte Tracks, die allesamt das exquisite Silos-Gütesiegel tragen und ihren verdienten Platz im Silos-Kosmos einnehmen werden! Zur Familie gehören hier so vertraute Namen wie die Gitarristen Eric Kassel, Jose Reyes, Erik Sanden und Jason Victor (Steve Wynn/Dream Syndicate), Bruce Martin und Jonathan Rundman an diversen Tasteninstrumenten, die deutsche Rhythm Section Robert Poeschl/Max Gruber, die amerikanische mit Rod Hohl/Konrad Meissner, Jerry Joseph-Drummer Steve Drizos, die Backingstimmen von Cynthia Keefe und dem alten Weggefährten aus Vulgar Boatmen-Zeiten, Dale Lawrence.

02. Juli 2025

New studio album by ELLIOTT MURPHY – Infinity – now also available on vinyl!

Infinity
Infinity CD
€ 15,00*
Infinity
Infinity LP
€ 21,90*

Where do you go after a 50-year career in music and as many albums? I suppose INFINITY is the answer and thus the title of my 52nd (I think) album, which will be released as a limited edition CD on March 7, just in time for my tour of France/Belgium/Spain, and Italy (via Cruise ship). It’s my first studio album of original songs since Wonder (2023) and in this very recent family of songs, I tried to peer into the future while being grounded in the icons of my youth all wrapped in a diverse genre-defying musicality. Hopefully, it’s a personal collection that will appeal to the universal musical collective consciousness. That’s been my modus operandi since my debut album, Aquashow (1973).

INFINITY was produced, arranged, and mixed by Gaspard Murphy, and all songs (except “Count My Blessings,” co-written by Olivier Durand) were written by me in a surprising flurry of creative activity last year. The album was recorded nearby at Murmure studio in Paris with contributions by my musical partner for 29 years, virtuoso guitarist Olivier Durand, violinist Melissa Cox, and percussionist Alan Fatras with double-bassist Gerard McFadden on one track. Keyboards, electric bass, drum programming, and additional instrumentation were all handled by Gaspard Murphy and myself.
I’m convinced that inspiration comes in unpredictable waves, and there’s no telling when new songs, complete with melodies, rhythm, and lyric fragments, will start crashing onto the shore of my unconsciousness. But the trick is to just get on board when they do and don’t let them loose until done. Last year, I was in the grip of just such a mania and made a decision to write a song a day, which proved impossible, but fortunately, that leveled out to about a song a month, which was well within the capacity of my creative output. In some fashion, INFINITY takes on the form of a novel with songs replacing chapters and characters both past, present, and future, dancing hand in hand with a „ghostly rhythm partner…“

02. Juli 2025

Neues Studioalbum von ELLIOTT MURPHY – Infinity – nun auch als Vinyl-Ausgabe!

Infinity
Infinity CD
€ 15,00*
Infinity
Infinity LP
€ 21,90*

Wohin geht man nach einer 50-jährigen Musikkarriere und ebenso vielen Alben? Ich schätze, INFINITY ist die Antwort und damit der Titel meines 52. (glaube ich) Albums, das am 7. März als CD in limitierter Auflage erscheinen wird, gerade rechtzeitig zu meiner Tour durch Frankreich/Belgien/Spanien und Italien (mit dem Kreuzfahrtschiff). Es ist mein erstes Studioalbum mit Originalsongs seit Wonder (2023) und in dieser sehr jungen Songfamilie habe ich versucht, in die Zukunft zu blicken, während ich in den Ikonen meiner Jugend verwurzelt war, alles verpackt in eine vielfältige, genreübergreifende Musikalität. Hoffentlich ist es eine persönliche Sammlung, die das universelle musikalische Kollektivbewusstsein anspricht. Das ist meine Vorgehensweise seit meinem Debütalbum Aquashow (1973).

INFINITY wurde von Gaspard Murphy produziert, arrangiert und gemischt, und alle Songs (außer „Count My Blessings“, das Olivier Durand mitgeschrieben hat) habe ich letztes Jahr in einem überraschenden Anflug kreativer Aktivität geschrieben. Das Album wurde in der Nähe im Murmure Studio in Paris aufgenommen, mit Beiträgen meines 29-jährigen musikalischen Partners, des virtuosen Gitarristen Olivier Durand, der Geigerin Melissa Cox und des Perkussionisten Alan Fatras sowie des Kontrabassisten Gerard McFadden auf einem Track. Keyboards, E-Bass, Drum-Programmierung und zusätzliche Instrumente wurden alle von Gaspard Murphy und mir übernommen.
Ich bin davon überzeugt, dass die Inspiration in unvorhersehbaren Wellen kommt und man nie weiß, wann neue Songs, komplett mit Melodien, Rhythmus und Textfragmenten, an die Küste meines Unterbewusstseins krachen werden. Der Trick besteht jedoch darin, einfach mitzumachen, wenn sie es tun, und sie nicht loszulassen, bis sie fertig sind. Letztes Jahr war ich im Griff einer solchen Manie und beschloss, jeden Tag einen Song zu schreiben, was sich als unmöglich erwies, aber glücklicherweise pendelte sich das auf ungefähr einen Song pro Monat ein, was durchaus im Rahmen meiner kreativen Leistungsfähigkeit lag. In gewisser Weise nimmt INFINITY die Form eines Romans an, in dem die Lieder Kapitel und Charaktere aus Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft ersetzen und Hand in Hand mit einem „geisterhaften Rhythmuspartner“ tanzen.